| Dersin Adı |
Dijital Çağ'da Hareketli Görüntüler
|
|
Kodu
|
Yarıyıl
|
Teori
(saat/hafta) |
Uygulama/Lab
(saat/hafta) |
Yerel Kredi
|
AKTS
|
|
CDM 431
|
Güz/Bahar
|
3
|
0
|
3
|
4
|
| Ön-Koşul(lar) |
Yok
|
|||||
| Dersin Dili |
İngilizce
|
|||||
| Dersin Türü |
Seçmeli
|
|||||
| Dersin Düzeyi |
Lisans
|
|||||
| Dersin Veriliş Şekli | - | |||||
| Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri | TartışmaSoru & CevapKritik verme | |||||
| Ulusal Meslek Sınıflandırma Kodu | - | |||||
| Dersin Koordinatörü | - | |||||
| Öğretim Eleman(lar)ı | ||||||
| Yardımcı(ları) | - | |||||
| Dersin Amacı | Bu ders hareketli görüntülerin dijitalleşme sürecinde geçirdiği değişimleri incelemektedir. Dijitalleşmenin hareketli görüntülerin üretimi ve izleyiciler tarafından tüketimi üzerindeki etkisini araştırırken, aynı zamanda dijitalleşmenin bir sonucu olarak ortaya çıkan yeni sosyokültürel izleyici kimliklerini analiz eder. |
| Öğrenme Çıktıları |
Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
|
| Ders Tanımı | Bu ders, dijitalleşme sürecinin hareketli görüntülerin üretim, dağıtım ve izlenme biçimlerinde yarattığı dönüşümleri disiplinlerarası bir perspektifle ele alır. Sinema, video sanatı, bağımsız yapımlar, çağdaş sanat, belgesel, bilgisayar oyunları, sanal gerçeklik ve internet kültürü gibi alanlarda ortaya çıkan estetik, teknik ve sosyokültürel değişimler incelenir. Ders, her hafta bir hareketli görüntü yapıtının yapılandırılmış izlenmesi ve bu izlemeden üretilen kanıtlar üzerinden yürütülen kuramsal tartışma biçiminde işlenir. Öğrenciler dönem boyunca tek bir dijital hareketli görüntü nesnesini takip ederek bu nesneyi her haftanın kavramsal çerçevesiyle yeniden okur ve dönem sonunda özgün bir video-deneme üretir. |
| Dersin İlişkili Olduğu Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları |
|
|
|
Temel Ders | |
| Uzmanlık/Alan Dersleri | ||
| Destek Dersleri |
X
|
|
| İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri | ||
| Aktarılabilir Beceri Dersleri |
| Hafta | Konular | Ön Hazırlık |
| 1 | Giriş: Dijital Çağ ve Hareketli Görüntüler | Ders izlencesinin gözden geçirilmesi. Sınıf içi izleme: "Görüntü Otopsisi" derlemesi (~20 dk): Lumière aktüalitesi, TikTok videosu, Twitch klibi, yapay zekâ ile üretilmiş klip. |
| 2 | Hareketli Görüntülerin Kısa Tarihi | Film: Dziga Vertov – Man with a Movie Camera (1929, 68 dk). Okuma: Vertov, "Kinoklar: Bir Devrim" (Kino-Eye manifestosundan seçme). |
| 3 | Dijitalleşmenin Türlere Etkisi I – Sinema | Film: Aleksandr Sokurov – Russian Ark (2002, 96 dk; tek planlık dijital çekim). Okuma: Dogme 95 – "Vow of Chastity" (1 sayfa). Kısa izleme: Russian Ark kamera arkası (~5 dk). |
| 4 | Dijitalleşmenin Türlere Etkisi II – Video Sanatı ve Yeni Medya Sanatı | Derleme (~75 dk): Martha Rosler – Semiotics of the Kitchen (6 dk); Olia Lialina – My Boyfriend Came Back From the War (canlı gezinti); Cory Arcangel – Super Mario Clouds; Petra Cortright – VVEBCAM; Hito Steyerl – How Not to Be Seen (16 dk); Refik Anadol – Unsupervised; Selçuk Artut – Sonsuza Uzanan Motifler; ha:ar – Benküre. |
| 5 | Oyun Motorları, VR ve Yeni Anlatılar | Derleme (~75 dk): Total Refusal – Operation Jane Walk (16 dk) ve Hardly Working (21 dk); Cameron Kostopoulos – Body of Mine; Da Costa & Niederhauser – Tulpamancer; Celine Daemen – Songs for a Passerby. |
| 6 | Yeni Estetik ve Anlatı Biçimleri | Film: Bo Burnham – Inside (2021, 87 dk). Ön hazırlık: Öğrenciler kendi akışlarından bir "içerik üretimi hakkında içerik" klibi getirir. |
| 7 | Dijitalleşen İzleyici I – Katılım Kültürü | Film: Arthur Jones – Feels Good Man (2020, 92 dk). Okuma: Lee, H-K., "Participatory media fandom working on the disjuncture of global mediascape: a case study of anime fansubbing", Media, Culture & Society. |
| 8 | Dijitalleşen İzleyici II – Sosyokültürel Kimlikler | Derleme (~45 dk): Arthur Jafa – Love Is the Message, The Message Is Death; Martine Syms – Notes on Gesture; Zach Blas – Facial Weaponization Suite; Legacy Russell – Glitch Feminism konuşması. Ön hazırlık: Dizi seçimi ve çeşitli platformlardan yorum derlemesi (ekran görüntüleri). |
| 9 | Ara sınav | Sınıf içi, el yazısıyla, daha önce izlenmemiş bir yapıt üzerine analiz. |
| 10 | Transmedya Hikâye Anlatımı I | İzleme: Arcane, 1. Sezon 1. Bölüm (~42 dk) ve The Animatrix – The Second Renaissance I–II (~17 dk). Okuma: Jenkins, "Transmedia Storytelling 101". |
| 11 | Transmedya Hikâye Anlatımı II – Influencerlar | Film: Nick Bilton, Fake Famous (2021, 87 min). |
| 12 | Alternatif Gerçeklik Oyunları ve Katılımcı Kültür | Derleme (~79 dk): Kris Straub – Local 58 (tüm seri); Marble Hornets (seçme bölümler); Kane Pixels – The Backrooms (Found Footage); No Players Online (sınıfta canlı oynama). |
| 13 | Özgün Yaklaşım Geliştirme – Yapay Zekâ Görüntüleri ve Proje Atölyesi | Derleme (~50 dk): Memo Akten – Learning to See; Trevor Paglen – Behold These Glorious Times!; yapay zekâ ile üretilen videonun gelişimi derlemesi. Ardından 50 dk proje danışmanlığı. |
| 14 | Final sınavı | Sınıf içi, el yazısıyla analiz ve karşılaştırmalı soru. |
| 15 | Proje Sunumları ve Değerlendirme | Nesne Dosyası video-denemelerinin sunumu (6 dk sunum + 3 dk savunma). |
| 16 | Dönem Değerlendirmesi |
| Ders Kitabı | |
| Önerilen Okumalar/Materyaller | Makaleler ve metinler: Lee, H-K. "Participatory media fandom working on the disjuncture of global mediascape: a case study of anime fansubbing." Media, Culture & Society. Vertov, D. "Kinoklar: Bir Devrim" (Kino-Eye derlemesinden). Dogme 95 – "Vow of Chastity" (1995). Jenkins, H. "Transmedia Storytelling 101". Steyerl, H. "In Defense of the Poor Image", e-flux journal.
Kitaplar: Ulus Baker – Beyin Ekran; Ferhat Özgür & Nagehan Ç. Bikiç – Belgesel/Kısa Film/Video Sanatı; Mike Figgis – Dijital Film Yapmak; Emre Ahmet Seçmen – Neo-Sinema; Claire Bishop – Artificial Hells; Eva Selin – Transmedya Kültürü; Legacy Russell – Glitch Feminism.
Filmler ve hareketli görüntü yapıtları: Georges Méliès – Le Voyage Dans La Lune (1902); Dziga Vertov – Man with a Movie Camera (1929); Aleksandr Sokurov – Russian Ark (2002); Bo Burnham – Inside (2021); Arthur Jones – Feels Good Man (2020); Screening: Nick Bilton, Fake Famous (2021, 87 min).; Arcane (2021); The Animatrix (2003).
Video ve dijital yapıtlar: Martha Rosler – Semiotics of the Kitchen; Olia Lialina – My Boyfriend Came Back From the War; Cory Arcangel – Super Mario Clouds; Petra Cortright – VVEBCAM; Hito Steyerl – How Not to Be Seen; Refik Anadol – Unsupervised; Selçuk Artut – Sonsuza Uzanan Motifler; ha:ar – Benküre; Total Refusal – Operation Jane Walk, Hardly Working; Cameron Kostopoulos – Body of Mine; Da Costa & Niederhauser – Tulpamancer; Celine Daemen – Songs for a Passerby; Arthur Jafa – Love Is the Message, The Message Is Death; Martine Syms – Notes on Gesture; Zach Blas – Facial Weaponization Suite; Kris Straub – Local 58; Marble Hornets; Kane Pixels – The Backrooms; No Players Online; Memo Akten – Learning to See; Trevor Paglen – Behold These Glorious Times! |
| Yarıyıl Aktiviteleri | Sayı | Katkı Payı % |
| Katılım |
1
|
25
|
| Laboratuvar / Uygulama | ||
| Arazi Çalışması | ||
| Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği | ||
| Portfolyo | ||
| Ödev | ||
| Sunum / Jüri Önünde Sunum |
1
|
20
|
| Proje |
1
|
15
|
| Seminer/Çalıştay | ||
| Sözlü Sınav | ||
| Ara Sınav |
1
|
20
|
| Final Sınavı |
1
|
20
|
| Toplam |
| Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı |
3
|
60
|
| Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı |
2
|
40
|
| Toplam |
| Yarıyıl Aktiviteleri | Sayı | Süre (Saat) | İş Yükü |
|---|---|---|---|
| Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati) |
16
|
3
|
48
|
| Laboratuvar / Uygulama Ders Saati |
16
|
0
|
|
| Sınıf Dışı Ders Çalışması |
14
|
1.5
|
21
|
| Arazi Çalışması |
0
|
||
| Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği |
4
|
0
|
|
| Portfolyo |
0
|
||
| Ödev |
0
|
||
| Sunum / Jüri Önünde Sunum |
1
|
6
|
6
|
| Proje |
1
|
30
|
30
|
| Seminer/Çalıştay |
0
|
||
| Sözlü Sınav |
0
|
||
| Ara Sınavlar |
1
|
12
|
12
|
| Final Sınavı |
1
|
3
|
3
|
| Toplam |
120
|
|
#
|
Program Yeterlilikleri / Çıktıları |
* Katkı Düzeyi
|
|||||
|
1
|
2
|
3
|
4
|
5
|
|||
| 1 |
Sinema, dijital ve etkileşimli medya alanlarındaki temel anlatısal biçimleri, bu biçimlere dair temel kavramları bilir. |
-
|
X
|
-
|
-
|
-
|
|
| 2 |
Yaratıcılığını, eleştirel düşünme yeteneğini, sinema ve dijital medya sanatlarına özgü ifade biçim ve araçlarını kullanarak anlatılar yaratır. |
-
|
X
|
-
|
-
|
-
|
|
| 3 |
Sinema ve dijital medya sanatlarında uzmanlık gerektiren teknik donanımları ve yazılımları yetkin bir şekilde kullanır |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 4 |
Görsel-işitsel bir eserin yapım öncesinde, yapımında ve yapım sonrasında ihtiyaç duyulan senaryo yazımı, yapım planlaması, kamera kullanımı, ses kaydı, ışık ve kurgu gibi temel görevleri temel düzeyde ve bunlardan en az birini ileri düzeyde yerine getirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 5 |
Sinema ve dijital medyada nasıl anlam yaratıldığını; ekonomi, politika ve kültürün temsil rejimlerini nasıl etkilediğini; üretim, tüketim, dağıtım ve anlamlandırma süreçlerinin anlatıları nasıl şekillendirdiğini tartışır. |
-
|
-
|
X
|
-
|
-
|
|
| 6 |
Etkileşimli film, video yerleştirme, deneysel sinema ve sanal gerçeklik gibi alanlarda dijital medya anlatıları yaratmak için gereken özel teknik ve estetik becerileri temel düzeyde icra eder. |
-
|
-
|
X
|
-
|
-
|
|
| 7 |
Teknik, entelektüel ve sanatsal bakış açılarını kullanarak bir film veya dijital medya sanatı çalışmasını eleştirel biçimde analiz eder. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 8 |
İş güvenliği ilkelerini ve etik davranış normlarını takip ederek bir sinema veya dijital medya işinin üretilmesinde yönetici ya da ekip üyesi olarak görev yapar. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 9 |
Küresel ölçekte çağdaş bilimsel, toplumsal, ekonomik, kültürel, siyasal, kurumsal ve sektörel gelişmelerden haberdardır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 10 |
Sinema ve dijital medya alanlarını çevreleyen problemleri hukuksal, bilimsel ve profesyonel açılardan tanımlayıp çözüm önerileri geliştirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 11 |
Bir yabancı dili kullanarak Sinema ve Dijital Medya alanlarıyla ilgili bilgi toplar ve meslektaşları ile iletişim kurar ("European Language Portfolio Global Scale" Level B1). |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 12 |
İkinci yabancı dili orta düzeyde kullanır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 13 |
İnsanlık tarihi boyunca oluşan bilgi birikimini uzmanlık alanıyla ilişkilendirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
*1 Lowest, 2 Low, 3 Average, 4 High, 5 Highest
İzmir Ekonomi Üniversitesi, dünya çapında bir üniversiteye dönüşürken aynı zamanda küresel çapta yetkinliğe sahip başarılı gençler yetiştirir.
Daha Fazlası..İzmir Ekonomi Üniversitesi, nitelikli bilgi ve yetkin teknolojiler üretir.
Daha Fazlası..İzmir Ekonomi Üniversitesi, toplumsal fayda üretmeyi varlık nedeni olarak görür.
Daha Fazlası..