| Dersin Adı |
Film Semineri IV: Çağdaş Medya Sanatları
|
|
Kodu
|
Yarıyıl
|
Teori
(saat/hafta) |
Uygulama/Lab
(saat/hafta) |
Yerel Kredi
|
AKTS
|
|
CDM 312
|
Bahar
|
3
|
0
|
3
|
4
|
| Ön-Koşul(lar) |
Yok
|
|||||
| Dersin Dili |
İngilizce
|
|||||
| Dersin Türü |
Zorunlu
|
|||||
| Dersin Düzeyi |
Lisans
|
|||||
| Dersin Veriliş Şekli | Yüz Yüze | |||||
| Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri | TartışmaSoru & CevapAnlatım / Sunum | |||||
| Ulusal Meslek Sınıflandırma Kodu | - | |||||
| Dersin Koordinatörü | - | |||||
| Öğretim Eleman(lar)ı | ||||||
| Yardımcı(ları) | - | |||||
| Dersin Amacı | Bu ders, çağdaş sanatçıların geleneksel sinema salonlarının ötesinde belgesel formlarını nasıl kullandıklarına dair bir bakış kazandırmayı amaçlamaktadır. Öğrenciler, çağdaş sanat ve belgesel pratiklerinin kesiştiği noktalar hakkında fikir sahibi olacak ve bunların sanatçıları, kurumları ve daha geniş sanat dünyasını çevreleyen kültürel politikalar üzerindeki etkilerini inceleyeceklerdir. |
| Öğrenme Çıktıları |
Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler;
|
| Ders Tanımı | Film seminerleri serisinin dördüncü bölümü olan bu ders, film kültürünün oluşmasında önemli olan ve her yerde kolayca bulunamayan filmlerin sunum ve gösteriminden oluşmaktadır. Bu derste, çağdaş sanatın film tarihi ile kesişimi ve belgesel film yapımının diyalektik doğası incelenmektedir. Çağdaş sanatçıların, modernist avangart ilkeler, görsel etnografi, antropoloji, sosyal bağlantılı sanat ve Hito Steyerl'in kuramlaştırdığı 'zayıf imge' gibi kavramların yanı sıra belgesel formları nasıl kullandıkları incelenecektir. Ek olarak, post-hümanizm, otomatikleştirilmiş anlatı ve 'operasyonel' imaj temalarını da araştırılacaktır.Ders boyunca Türkiye'den örnekler analiz edilecek ve çeşitli sanatçıların bakış açıları derinlemesine incelenecektir. Her hafta, ortak araştırma gruplarının sunumlarıyla tamamlanan bakış açıları da tartışılacaktır. |
| Dersin İlişkili Olduğu Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları |
|
|
|
Temel Ders | |
| Uzmanlık/Alan Dersleri |
X
|
|
| Destek Dersleri | ||
| İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri | ||
| Aktarılabilir Beceri Dersleri |
| Hafta | Konular | Ön Hazırlık |
| 1 | Giriş ve Dersin Genel Çerçevesi | |
| 2 | Sinemanın Ötesinde Sinema:Çağdaş Medya Sanatlarına Giriş Hito Steyerl - How Not to Be Seen Doug Aitken - Electric Earth | Hito Steyerl’in How Not to Be Seen adlı çalışmasını inceleyerek, eserin sinema ve görünürlükle ilgili geleneksel tanımları nasıl sorguladığını düşünün. |
| 3 | Genişletilmiş Sinema ve Perdeyi Kırmak Anthony McCall - Line Describing a Cone Stan VanDerBeek - Movie-Drome | Anthony McCall’ın Line Describing a Cone adlı eserini inceleyerek projeksiyon, mekân ve izleyici etkileşiminin sinematik deneyimi nasıl yeniden tanımladığını düşünün. |
| 4 | Sanatsal Pratik Olarak Deneysel Film Maya Deren - Meshes of the Afternoon Stan Brakhage - Mothlight Chick Strand’ın deneysel filmleri | Maya Deren’in Meshes of the Afternoon ve Stan Brakhage’s Mothlight adlı eserlerini biçim, ritm ve maddeselliğe odaklanarak inceleyin. |
| 5 | Manzara, Süre ve Dikkat James Benning - Ten Skies & 13 Lakes Sharon Lockhart - Lunch Break | James Benning’in Ten Skies veya 13 Lakes adlı eserinde sure ve hareketsizliğinin rolünü inceleyin. |
| 6 | Buluntu Görüntü, Arşiv, Yeniden Kullanım ve Temellük Bruce Conner - A Movie Bill Morrison - Decasia Christian Marclay - The Clock | Arşiv malzemesinin yeniden kullanımına odaklanan, Bruce Conner’ın A Movie ve Bill Morrison’ın Decasia adlı eserlerini inceleyin. |
| 7 | Politik Hareketli Görüntü ve Deneme Film Harun Farocki - Workers Leaving the Factory Chris Marker – Sans Soleil | Harun Farocki’nin Workers Leaving the Factory adlı çalışmasına bakarak sinemayı eleştirel bir sorgulama aracı olarak düşünün. |
| 8 | Ara Sınav Konsept Önerisi Sunumları ve Toplu Eleştiri | Geleneksel olmayan bir hareketli görüntü çalışması için kısa bir yazılı konsept önerisi hazırlayın. |
| 9 | Video Sanatı ve Galeri Mekânı Pipilotti Rist - Ever Is Over All Bill Viola - The Crossing Doug Aitken – Sleepwalkers | Pipilotti Rist’in Ever Is Over All adlı çalışmasını inceleyin. |
| 10 | Enstalasyon / Yerleştirme, Mekânı ve İzleyici Isaac Julien - Ten Thousand Waves Eija-Liisa Ahtila - The House | Isaac Julien’in Ten Thousand Waves adlı çalışmasında mekânsal anlatı yapıları üzerine düşünün. |
| 11 | Performans, Beden ve Kamera Joan Jonas - Vertical Roll Vito Acconci - Theme Song VALIE EXPORT - Tap and Touch Cinema | Joan Jonas’ın Vertical Roll adlı işine bakarak performans ve video arasındaki ilişki üzerine düşünün. |
| 12 | Digital Media, Post-Internet, and AI Images Jon Rafman - Nine Eyes of Google Street View Trevor Paglen - Image Operations Refik Anadol - Machine Hallucinations | Jon Rafman’ın Nine Eyes of Google Street View adlı projesine bakın. |
| 13 | Küresel Perspektifler Kutluğ Ataman – Marble Hill & Woman Who Fell From the Sky Apichatpong Weerasethakul – Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives Cao Fei – Haze and Fog | Avrupa ve Kuzey Amerika dışındaki hareketli görüntü sanatçılarını araştırın. |
| 14 | Final Projesi Süreç Sunumları ve Akran Geri Bildirimi | Final proje kapsamında yürüttüğünüz çalışmanın mevcut durumunu açıklayan kısa bir sunum hazırlayın. |
| 15 | Final Projesi Süreç Sunumları ve Akran Geri Bildirimi | Final proje kapsamında yürüttüğünüz çalışmanın mevcut durumunu açıklayan kısa bir sunum hazırlayın. |
| 16 | Final Proje Sunumları ve Değerlendirme | Projenize son halini verin ve bir sunum hazırlayın. |
| Ders Kitabı | |
| Önerilen Okumalar/Materyaller | Tanya Leighton, ed. Art and the Moving Image: A Critical Reader. Tate Publishing, 2008. Janine Marchessault and Susan Lord, eds. Fluid Screens, Expanded Cinema. University of Toronto Press, 2007. Erika Balsom. Exhibiting Cinema in Contemporary Art. Amsterdam University Press, 2013. Jihoon Kim. Between Film, Video, and the Digital: Hybrid Moving Images in the Post-Media Age. Bloomsbury, 2018. Hito Steyerl. The Wretched of the Screen. Sternberg Press, 2012. |
| Yarıyıl Aktiviteleri | Sayı | Katkı Payı % |
| Katılım |
1
|
20
|
| Laboratuvar / Uygulama | ||
| Arazi Çalışması | ||
| Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği | ||
| Portfolyo | ||
| Ödev | ||
| Sunum / Jüri Önünde Sunum | ||
| Proje | ||
| Seminer/Çalıştay | ||
| Sözlü Sınav | ||
| Ara Sınav |
1
|
30
|
| Final Sınavı |
50
|
|
| Toplam |
| Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı |
3
|
100
|
| Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı | ||
| Toplam |
| Yarıyıl Aktiviteleri | Sayı | Süre (Saat) | İş Yükü |
|---|---|---|---|
| Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati) |
16
|
3
|
48
|
| Laboratuvar / Uygulama Ders Saati (Sınav haftası dahildir. 16 x uygulama/lab ders saati) |
16
|
0
|
|
| Sınıf Dışı Ders Çalışması |
14
|
1
|
14
|
| Arazi Çalışması |
0
|
||
| Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği |
0
|
||
| Portfolyo |
0
|
||
| Ödev |
0
|
||
| Sunum / Jüri Önünde Sunum |
0
|
||
| Proje |
1
|
29
|
29
|
| Seminer/Çalıştay |
0
|
||
| Sözlü Sınav |
0
|
||
| Ara Sınavlar |
1
|
29
|
29
|
| Final Sınavı |
0
|
||
| Toplam |
120
|
|
#
|
Program Yeterlilikleri / Çıktıları |
* Katkı Düzeyi
|
|||||
|
1
|
2
|
3
|
4
|
5
|
|||
| 1 |
Sinema, dijital ve etkileşimli medya alanlarındaki temel anlatısal biçimleri, bu biçimlere dair temel kavramları bilir. |
-
|
-
|
-
|
X
|
-
|
|
| 2 |
Yaratıcılığını, eleştirel düşünme yeteneğini, sinema ve dijital medya sanatlarına özgü ifade biçim ve araçlarını kullanarak anlatılar yaratır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 3 |
Sinema ve dijital medya sanatlarında uzmanlık gerektiren teknik donanımları ve yazılımları yetkin bir şekilde kullanır |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 4 |
Görsel-işitsel bir eserin yapım öncesinde, yapımında ve yapım sonrasında ihtiyaç duyulan senaryo yazımı, yapım planlaması, kamera kullanımı, ses kaydı, ışık ve kurgu gibi temel görevleri temel düzeyde ve bunlardan en az birini ileri düzeyde yerine getirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 5 |
Sinema ve dijital medyada nasıl anlam yaratıldığını; ekonomi, politika ve kültürün temsil rejimlerini nasıl etkilediğini; üretim, tüketim, dağıtım ve anlamlandırma süreçlerinin anlatıları nasıl şekillendirdiğini tartışır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 6 |
Etkileşimli film, video yerleştirme, deneysel sinema ve sanal gerçeklik gibi alanlarda dijital medya anlatıları yaratmak için gereken özel teknik ve estetik becerileri temel düzeyde icra eder. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 7 |
Teknik, entelektüel ve sanatsal bakış açılarını kullanarak bir film veya dijital medya sanatı çalışmasını eleştirel biçimde analiz eder. |
-
|
-
|
-
|
-
|
X
|
|
| 8 |
İş güvenliği ilkelerini ve etik davranış normlarını takip ederek bir sinema veya dijital medya işinin üretilmesinde yönetici ya da ekip üyesi olarak görev yapar. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 9 |
Küresel ölçekte çağdaş bilimsel, toplumsal, ekonomik, kültürel, siyasal, kurumsal ve sektörel gelişmelerden haberdardır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 10 |
Sinema ve dijital medya alanlarını çevreleyen problemleri hukuksal, bilimsel ve profesyonel açılardan tanımlayıp çözüm önerileri geliştirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 11 |
Bir yabancı dili kullanarak Sinema ve Dijital Medya alanlarıyla ilgili bilgi toplar ve meslektaşları ile iletişim kurar ("European Language Portfolio Global Scale" Level B1). |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 12 |
İkinci yabancı dili orta düzeyde kullanır. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
| 13 |
İnsanlık tarihi boyunca oluşan bilgi birikimini uzmanlık alanıyla ilişkilendirir. |
-
|
-
|
-
|
-
|
-
|
|
*1 Lowest, 2 Low, 3 Average, 4 High, 5 Highest
İzmir Ekonomi Üniversitesi, dünya çapında bir üniversiteye dönüşürken aynı zamanda küresel çapta yetkinliğe sahip başarılı gençler yetiştirir.
Daha Fazlası..İzmir Ekonomi Üniversitesi, nitelikli bilgi ve yetkin teknolojiler üretir.
Daha Fazlası..İzmir Ekonomi Üniversitesi, toplumsal fayda üretmeyi varlık nedeni olarak görür.
Daha Fazlası..