CDM 211 | Ders Tanıtım Bilgileri - Sinema ve Dijital Medya

Dersin Adı

Film Semineri I: Anlatı Biçimleri ve Tarzları

Kodu	Yarıyıl	Teori (saat/hafta)	Uygulama/Lab (saat/hafta)	Yerel Kredi	AKTS
CDM 211	Güz	3	0	3	4

Ön-Koşul(lar)	Yok
Dersin Dili	İngilizce
Dersin Türü	Zorunlu
Dersin Düzeyi	Lisans
Dersin Veriliş Şekli	-
Dersin Öğretim Yöntem ve Teknikleri	-
Ulusal Meslek Sınıflandırma Kodu	-
Dersin Koordinatörü	-
Öğretim Eleman(lar)ı	Yrd. Doç. Dr. Derya ÖZKAN
Yardımcı(ları)	-

Dersin Amacı	Film Semineri I: Anlatı Biçimleri ve Üslupları, öğrencilere sinemada anlatı biçimleri ve üsluplarının sinemanın başlangıcından 1960'ların sonuna kadar olan gelişimini tanıtan temel bir derstir.
Öğrenme Çıktıları	Bu dersi başarıyla tamamlayabilen öğrenciler; Sinemada anlatı biçimleri ve üsluplarının gelişimini tarihsel bir bağlam ve süreklilik içinde tartışabilir. Çeşitli anlatı yaklaşımlarını ve sinemadaki üslupları çevreleyen toplumsal bağlamları ve tarihsel anları tartışabilir. Sinemanın tarihsel gelişimini şekillendiren estetik üslupları ve anlatı tekniklerini değerlendirebilir. Modern sinemada çeşitli türleri ve akımları tarihsel olarak tanımlayan anlatı biçimlerini ve temsil rejimlerini tespit edebilir. Film dilinin ve bir anlatı biçimi olarak filmin gelişimini açıklayabilir.
Ders Tanımı	Film Semineri I: Anlatı Biçimleri ve Üslupları, sinema tarihindeki başlıca akımlara genel bir bakış sunar ve film dilinin gelişimini inceler. Ders, öğrencilerin hareketli görüntülere; bunların anlatısal, belgesel ve deneysel biçimlerine yönelik tarihsel bir farkındalık geliştirmelerine yardımcı olmayı amaçlar. Öğrenciler filmleri izlemek, betimlemek ve çözümlemek için eleştirel, teknik ve estetik bir dağarcık ile çözümleme becerileri kazanacaktır.
Dersin İlişkili Olduğu Sürdürülebilir Kalkınma Amaçları

Dersin Kategorisi	Temel Ders	X
	Uzmanlık/Alan Dersleri
	Destek Dersleri
	İletişim ve Yönetim Becerileri Dersleri
	Aktarılabilir Beceri Dersleri

Hafta	Konular	Ön Hazırlık
1	Giriş
2	Sinemanın Öncülleri Erken Dönem Sinema Werner Nekes - Film before Film (1986) Lumiere Brothers (1895, 1896) Workers leaving the factory Arrival of a Train at La Ciotat Alice Guy-Blaché – The Cabbage Fairy (1896) George Méliès - Voyage to the Moon (1902) Thomas Edison - The Great Train Robbery (1903)	Pages 6-23 from NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr.
3	Erken Dönem Belgesel: Kurgusal-Olmayan Anlatısal Film Kurgulanmış gerçeklik, belgesel biçimine uygulanan anlatı yapısı; kurgulanmış bir hikâye olarak belgesel. Robert J. Flaherty - Nanook of the North (1922)	Pages 86-91 from NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr.
4	Anlatısal Devamlılığın Doğuşu Çapraz kurgunun, devamlılık kurgusunun ve uzun metrajlı anlatının yükselişi; film dilinin doğuşu. D.W. Griffith, The Birth of a Nation (1915) or Intolerance (1916)	Kristin Thompson & David Bordwell, 2021 (5th Edition) “D.W. Griffith and the Feature Film” in Film History: An Introduction. McGraw-Hill. Tom Gunning. 2009. “Narrative Discourse and the Narrator System," in Leo Braudy & Marshall Cohen, eds., Film Theory and Criticism: Introductory Readings. Oxford University Press, (7th edition), pp. 461–472.
5	Erken Avangard I: Alman Dışavurumculuğu Anlatısal bir araç olarak çarpıtılmış mizansen, psikolojik öznellik ve biçemcilik. Fritz Lang, Metropolis (1927)	pp. 192-204 from NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr. Anton Kaes “Weimar Cinema. The Predicament of Modernity” in European Cinema (Ed. Elisabeth Ezra) (2004), pp. 59-77.
6	Erken Avangard II: Sovyet Montajı - Vertov ve Eisenstein İdeolojik ve anlatısal bir inşa biçimi olarak kurgu; Eisenstein, Vertov, Pudovkin. Dziga Vertov - The Man with the Movie Camera (1929) Sergei M. Eisenstein - Battleship Potemkin (1925)	Denise J. Youngblood “Soviet Cinema: The Old and the New” in European Cinema (Ed. Elisabeth Ezra) (2004), pp.41-58. Pages 92-94 from NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr.
7	Erken Avangard III: Gerçeküstücülük ve Anlatı Mantığına Saldırı Luis Buñuel Un Chien Andalou (1929) L'Age d'Or (1930) Sınıf İçi Yazılı Ödev	Rudolf Kuenzli “Dada and Surrealist Film” in European Cinema (Ed. Elisabeth Ezra) (2004), pp. 78-96. Tony Richardson “The films of Luis Bunuel” Sight and Sound; Jan 1, 1954; 23, 3; pg. 125.
8	ARA SINAV HAFTASI
9	Klasik Hollywood Anlatısı: Stüdyo Sistemi ve Tür Devamlılık kurgusu ve görünmezlik üslubu; bir anlatı sistemi olarak tür. Michael Curtiz, Casablanca (1942) Howard Hawks, Bringing Up Baby (1938) Douglas Sirk, Imitation of Life (1959)	Bordwell "Classical Hollywood Cinema: Narrational Principles and Procedures," in Philip Rosen, ed., Narrative, Apparatus, Ideology (Columbia UP, 1986), pp. 17–34. Thomas Schatz "The Whole Equation of Pictures," in Braudy & Cohen's Film Theory and Criticism.
10	İtalyan Yeni Gerçekçiliği II. dünya savaşı sonrası stüdyo anlatısından kopuş; yerinde çekim, profesyonel olmayan oyuncular, toplumsal gerçekçilik. Vittorio de Sica - Bicycle Thieves (1948)	Peter Bondanella “From Italian Neorealism to the Golden Age of Cinecittà” in European Cinema (Ed. Elisabeth Ezra) (2004), pp.119-138. Richard Winnington, “Bicycle Thieves” Sight and Sound; Mar 1, 1950; 19, 1; pg. 26.
11	Modern Japon Sineması Alternatif anlatı dilbilgileri: durağanlık, elips ve kültürel özgüllük. Yasujirō Ozu, Tokyo Story (1953)	Dennis J. Konshak “Space and Narrative in Tokyo Story" Film Criticism Vol. 4, No. 3 (Spring, 1980), pp. 31-40.
12	Nouvelle Vague (Fransız Yeni Dalgası) Klasik sürekliliğin çöküşü olarak jump cut'lar ve öz-yansıtmacılık; kişisel anlatım ve modernist biçim. Jean-Luc Godard, Breathless (1960) François Truffaut, The 400 Blows (1959)	Pages 576-580 from NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr. Jefferson Kline, “The French New Wave” in European Cinema (Ed. Elisabeth Ezra) (2004), pp. 157-175.
13	Doğrudan Sinema ve Cinéma Vérité Gözlemci mod. D.A. Pennebaker, Don't Look Back (1967) Jean Rouch, Chronicle of a Summer (1961)	Charles Musser “Cinema Verite and the New Documentary” in NOWELL-SMITH, G. (1999). The Oxford history of world cinema. Oxford, Oxford Univ. Pr. pp. 527-537. Charles Warren “Cinema Direct and Indirect” in American Documentary, 1960–1975. Eds. C. Lucia, R. Grundmann, A. Simon. Wiley & Sons, Inc. 2015, pp. 56-71.
14	Final Projesi
15	Dönem değerlendirmesi
16	Dönem değerlendirmesi

Ders Kitabı

Önerilen Okumalar/Materyaller

NOWELL-SMITH, G. (1999) The Oxford History of World Cinema. Oxford University Press.

Ezra, Elisabeth (Ed) (2004) European Cinema. Oxford University Press.

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Katkı Payı %
Katılım	1	20
Laboratuvar / Uygulama
Arazi Çalışması
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği
Portfolyo
Ödev	1	40
Sunum / Jüri Önünde Sunum
Proje	1	40
Seminer/Çalıştay
Sözlü Sınav
Ara Sınav
Final Sınavı
Toplam

Yarıyıl İçi Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı	3	100
Yarıyıl Sonu Çalışmalarının Başarı Notuna Katkısı
Toplam

Yarıyıl Aktiviteleri	Sayı	Süre (Saat)	İş Yükü
Teorik Ders Saati (Sınav haftası dahildir: 16 x teorik ders saati)	16	3	48
Laboratuvar / Uygulama Ders Saati	16		0
Sınıf Dışı Ders Çalışması	13	2	26
Arazi Çalışması			0
Küçük Sınav / Stüdyo Kritiği			0
Portfolyo			0
Ödev	1	23	23
Sunum / Jüri Önünde Sunum			0
Proje	1	23	23
Seminer/Çalıştay			0
Sözlü Sınav			0
Ara Sınavlar			0
Final Sınavı			0
		Toplam	120

#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	* Katkı Düzeyi
#	Program Yeterlilikleri / Çıktıları	1	2	3	4	5
1	Sinema, dijital ve etkileşimli medya alanlarındaki temel anlatısal biçimleri, bu biçimlere dair temel kavramları bilir.	-	-	X	-	-
2	Yaratıcılığını, eleştirel düşünme yeteneğini, sinema ve dijital medya sanatlarına özgü ifade biçim ve araçlarını kullanarak anlatılar yaratır.	-	-	-	-	-
3	Sinema ve dijital medya sanatlarında uzmanlık gerektiren teknik donanımları ve yazılımları yetkin bir şekilde kullanır	-	-	-	-	-
4	Görsel-işitsel bir eserin yapım öncesinde, yapımında ve yapım sonrasında ihtiyaç duyulan senaryo yazımı, yapım planlaması, kamera kullanımı, ses kaydı, ışık ve kurgu gibi temel görevleri temel düzeyde ve bunlardan en az birini ileri düzeyde yerine getirir.	-	-	-	-	-
5	Sinema ve dijital medyada nasıl anlam yaratıldığını; ekonomi, politika ve kültürün temsil rejimlerini nasıl etkilediğini; üretim, tüketim, dağıtım ve anlamlandırma süreçlerinin anlatıları nasıl şekillendirdiğini tartışır.	-	-	-	-	-
6	Etkileşimli film, video yerleştirme, deneysel sinema ve sanal gerçeklik gibi alanlarda dijital medya anlatıları yaratmak için gereken özel teknik ve estetik becerileri temel düzeyde icra eder.	-	-	X	-	-
7	Teknik, entelektüel ve sanatsal bakış açılarını kullanarak bir film veya dijital medya sanatı çalışmasını eleştirel biçimde analiz eder.	-	-	-	-	-
8	İş güvenliği ilkelerini ve etik davranış normlarını takip ederek bir sinema veya dijital medya işinin üretilmesinde yönetici ya da ekip üyesi olarak görev yapar.	-	-	X	-	-
9	Küresel ölçekte çağdaş bilimsel, toplumsal, ekonomik, kültürel, siyasal, kurumsal ve sektörel gelişmelerden haberdardır.	-	-	-	-	-
10	Sinema ve dijital medya alanlarını çevreleyen problemleri hukuksal, bilimsel ve profesyonel açılardan tanımlayıp çözüm önerileri geliştirir.	-	-	-	-	-
11	Bir yabancı dili kullanarak Sinema ve Dijital Medya alanlarıyla ilgili bilgi toplar ve meslektaşları ile iletişim kurar ("European Language Portfolio Global Scale" Level B1).	X	-	-	-	-
12	İkinci yabancı dili orta düzeyde kullanır.	-	-	-	-	-
13	İnsanlık tarihi boyunca oluşan bilgi birikimini uzmanlık alanıyla ilişkilendirir.	-	-	-	-	-